Program forår 2018 - Side 57



KUNSTHISTORIE
Billedanalyse
Hold 5052: 7 onsdage kl. 14.15-16
(6/9-25/10)
Ved mag.art. Majken Meinhardt
At opleve et kunstværk handler
om at kunne bruge sine øjne. De
fleste af de kunstværker, vi ser på
museer og gallerier, repræsenterer et subtilt samspil mellem
form og farve, lys og mørke,
rumvirkning, motiviske elementer
og ikke mindst materialer. Men
oplevelsen af dem vil som regel
være ganske overfladisk, hvis man
ikke ved noget om billedanalyse
eller har en smule fortrolighed
med kunstoplevelsens psykologi.
Kender man derimod de grundlæggende elementer i alt visuelt
formsprog, bliver resultatet en
langt mere udbytterig oplevelse.
På kurset gennemgås billedets
formsprog systematisk, og undervejs indgår abstrakt og figurativ
kunst samt malerier og skulpturer fra mange forskellige epoker.
Formålet er at træne den enkelte
deltager i at analysere kunstværkernes form samt i at bruge sin
iagttagelsesevne og sine anlæg
for kunstoplevelse.
Sted: Læderstræde 34, 2. sal
Pris: 679 kr.
Kend din klassiker
Hold 5053: 10 tirsdage kl. 10.15-12
(5/9-14/11)
diskuterer motivernes betydning.
Vi sætter værkerne i relation til
deres samtid, den kunstneriske og
samfundsmæssige udvikling. Vi
hører om værkernes ”livshistorie”;
rejser, flytninger, konservering
og et tyveri. Om kopier, varianter
og parafraser. Om samtidens og
eftertidens modtagelse og fortolkninger af værkerne.
Sted: Læderstræde 34, 2. sal
Pris: 970 kr.
Maleri og fotografi i dialog
Hold 5054: 10 tirsdage kl. 12.15-14
(5/9-14/11)
Ved cand.mag. Mathilde
Teglgaard Nielsen
Fotografiet bliver maleriets
død! Sådan lød en forudsigelse
i fotografiets tidlige barndom.
Profetien blev gjort til skamme. I
1800-tallets anden halvdel var der
i sandhed liv i maleriet. Men var
det fotografiet – som officielt kom
til verden i 1839 – der pustede
nyt liv i maleriet? Hvordan har
fotografiet sidenhen indvirket
på malerkunsten? Og hvad med
påvirkningen den modsatte vej
– fra maleri til fotografi?
På dette kursus hører vi om den
komplekse gensidige påvirkning
mellem fotografi og maleri, og vi
ser, hvordan den ser ud hos kunst-
nere som Gustave Courbet, Edgar
Degas, Vilhelm Hammershøi,
Edward Steichen, Gerhard Richter
og Astrid Kruse Jensen.
Sted: Læderstræde 34, 2. sal
Pris: 970 kr.
Nederlandsk barok:
Ikke bare blomster
Hold 5055: 5 tirsdage kl. 10.15-12
(26/9-31/10)
Ved cand.mag. Merete Mørup,
Øregaard Museum
Nederlandsk barok er kunst for
øjet. De driftige, nederlandske
borgere elskede deres land og
købte gerne billeder af de nære
omgivelser. Hollandske Rembrandt malede de rige borgeres
portrætter i glødende farver, mens
flamske Rubens fik bestillinger
fra den katolske kirke. På trods af
krige blev Nederlandene rig på
handel og kolonier, og byen Antwerpen var et kunstcentrum, som
kunne levere malerier, malere og
de eftertragtede materialer også
til Danmark. De populære blomsterbilleder og de flotte opstillinger med fremmede objekter og
frugter afspejler rigdom samt et
nyt syn på videnskab og verdensorden. Hverdagen i hjemmet og
folkelivet generelt fik en plads i
kunsten med forskellige grader af
Ved cand.mag. Mathilde
Teglgaard Nielsen
Venus' fødsel, Mona Lisa, Las
Meninas, Frokost i det grønne,
Stjerneklar nat, Skriget, Åkander,
Guernica, No. 5 1948 og Marilyn
Diptych – mange kan sætte
billeder på de nævnte titler. Men
hvorfor er det nu lige, at disse
værker er så berømte? Med et
værk i fokus per gang betragter vi
værkerne fra mange perspektiver.
Vi hører om kunstnerens inspirationskilder og forarbejder. Vi går
under overfladen på værkerne og
hører om deres tilblivelsesproces;
om teknikker og materialer. Vi
57





Powered by


Fuld skærm Klik for at læse
Supporteret af Paperturn e-magasin system
Søg
Oversigt
Download som PDF
Udskriv
Indkøbskurv
Fuld skærm
Afslut fuld skærm