FYN LIVE #5 - Svendborg - Side 6



TÅRN
Inden koncerten d. 9. november, tog Harder´s en
snak med bandet om kritik, romantik og kunstnerisk frihed
Hvor meget kendskab har i til
Harder´s og Svendborgs musikliv?
-Hans Henrik: Jeg har været her nogle gange til
Jazz Jam. Det er et sted man kender, på trods
af at jeg er fra Odense. Det er kendt som et
spillested der gør rigtig meget for at opelske et
musikmiljø i Svendborg.
-Daniel: Et miljø hvor man kan booke bands som
Tårn, og ikke kun Hanne Boel & Big Fat Snake.
Man tør booke nogle ting der er lidt ved siden af.
-Erik: Svendborg har i mange år haft det ry. Jeg
kan faktisk nævne en del fede musikere der
kommer ud af Svendborg - Blandt andet Vellness
Plader. Et kollektiv der har rødder i Svendborg,
som har en vildt fed ting kørende.
Hvad fungere bedst for jer – at arbejde på en
deadline eller at jamme indtil den sidder der?
-Hans Henrik: Det er to forskellige ting. Nogle
gange hjælper en deadline på at der kommer
noget godt ud, fordi det skal. Andre gange kan
det være modsat, hvor nummeret ikke får den tid
det kræver. Vores første plade, Ud
Af Mit Vindue, skrev vi tre år før vi spillede noget
af det live. Vi var midt i processen af at danne
bandet og spille koncerter.
-Daniel bryder ind: Jeg tror i virkeligheden det er
en meget klassisk debutplade. Nummeret ’Ud Af
Mit Vindue’ var i virkeligheden det første nummer vi spillede live. Der er nogle ting man skal ud
med, før man kan prøve kræfter med noget nyt.
Det gennemgående emne på planerne er romantik og intimitet. Der er dog en vis forskel
i måde de to plader omgås romantikken. Vil i
kommentere lidt på den lyriske rejse mellem
de to plader?
-Erik: Sangene på ’Ud Af Mit Vindue’ er skrevet
meget umiddelbart, og vi var lidt forvirrede over
Hvad byder fremtiden for jer, rent musisk?
hvor fa’en vi ville hen som band. Der er lidt mere
-Hans Henrik: Vi er i gang med en efterårstune.
frustration at mærke på ’Velkommen Indenfor’,
Det er det femte sidste job i en række af 17, og
som både handler om bandet og mig selv.
når vi er færdige med det, går vi medium intenHan uddyber:
sivt i øvelokalet for at lave en ny single.
Det er nogle meget søde sange der er på ’Ud Af
-Daniel: Vi skal prøve nogle ting af - det er gået
Mit Vindue’, hvor jeg måske skruer bissen lidt
stærkt for os. Vi har udgivet to fuldlængde plader mere på i de nyeste sange. Det er et udtryk vi
indenfor to år – der har været fart på, og ikke så
dyrker meget live – vi synes det rockede udtryk
meget tid til at stoppe og spørge: hvad er det
passer godt til numrenes karaktere.
helt præcist vi har gang i her? Faktum er at vi ikke -Daniel: ’Velkommen Indenfor’ har vi aktivt snakkommer til at spille så meget i foråret.
ket om skulle være en mere moden plade. Man
skal også huske at nogle af numrene til ’Ud Af Mit
Glæder i jer til at komme tilbage i øvelokalet
Vindue’ blev skrevet fire år før, og vi er trods alt
og finde ud af hvad i har gang i?
ikke pensionister endnu. Så nogle af numrene
-Daniel: Rigtig meget! Vi er rigtig glade for at spil- er skrevet da jeg var 22 år. I perioden fra 22 til
le, men vi glæder os til at tage tøjet af, og slappe 28 år, sker der meget i ens liv, og det tror jeg helt
af; vi tager i stedet arbejdstøjet på i forhold til at
klart at vores plader bærer præg af. Vi er modnet
lave musik. Vi glæder os til at ses, uden at vi skal og blevet ældre.
spille et job. Vi glæder os til at få det legende
element tilbage i vores musik
Har i nogle ambitioner om hvilken retning i
-Erik: Det svære er at skrive tekster på
bevæger jer i rent lyrisk?
deadlines. Det er svært at få en følelse af
-Erik: Lige nu forsøger vi at eksperimentere lidt
at man leger og at man har frihed, fordi
med vores udtryk. I lyrikken er der også elemendet er noget med at tingene også skal lukkes. Det ter der afspejler noget mindre umiddelbart end
er en fed udfordring, men nogle gange tænker
på de første to plader. Jeg kunne godt tænke mig
jeg på hvordan vores numre ville lyde hvis vi
at lave noget hvor man som lytter også skal prøve
havde brugt en uge mere i øvelokalet med det
at finde ud af hvad der sker, uden at man er helt
tabt bag en vogn. Som alle gode numre kræver
de flere gennemspilninger. Vi vil gerne lave ting
der udfordrer vores lyttere såvel som os selv. Vi
prøver hele tiden at udfordre os selv, således at
det bliver ved med
at være sjovt. Det skal jo være en leg, man ikke
har fundet reglerne på.
En leg uden regler siger du. Kan du uddybe
det?
-Erik: Jeg kan meget godt lide det billede af
to børn der sidder i en sandkasse og diskutere
reglerne for legen. På et eller andet tidspunkt når
man finder reglerne, så er legen ved at stoppe.
Der er en fin dynamik i at man skubber til hinanden indbyrdes.
-Daniel: Jeg tror også det er vigtigt at huske at vi
ikke har nogen opskrift. Det er der sikkert mange
der lytter til tårn, og har en klar idé om hvad Tårn
er. Jeg kan ikke sige hvad en signatur for Tårn er.
Hvordan forholder i jer til jeres lyttere samt
anmeldere?
-Daniel: Anmeldelser har betydet meget engang.
Vi havde, som alle jo har, brug for at blive anerkendt. Men det har ikke den samme værdi for
mig længere; jeg ved godt selv hvordan koncerten var. Jeg kan selv mærke hvad var godt og
hvad der var skidt.
-Erik: De fedeste anmeldelser er klart dem hvor
folk står blandt publikum, og ser det fra den side
det bør ses fra. Man skal også huske at det er én
persons smag, det er synes jeg er vigtigt.
Nogle gange ligger de mærke til nogle ting der er
relevante, og andre gange er det mindre relevant,
men det er stadig én persons smag. Ift. til publikum, så kan vi jo mærke på folk, hvad der virker.
Vi kan se på publikum, hvilke elementer i vores
setup der fungere, og hvilke der ikke gør.
-Hans Henrik: Det om at finde ud af hvad der
driver en. Grunden til at vi spiller, er fordi vi har
en excentrisk lyst til at gøre det. Vi spiller fordi vi
ikke kan lade være.
I snakkede tidligere om en leg uden regler,
hvilket hentyder til en form for kunstnerisk
frihed. Hvordan bibeholder i jeres kunstneriske frihed?
-Hans Henrik: Det har været på tale nogle gange.
For os er to forskellige former for kunstnerisk
frihed: den i øvelokalet og den på scenen. Det
handler for os om at finde måder vi kan udleve,
levere, og udvikle hinandens musikalitet. Vores
musik er ret formfast, men vi forsøger helt
bevidst at lave passager og stykker, hvor der er
mulighed for at vi kan improvisere live.
-Daniel: Det er for at have en dimension af os som
musikere og som mennesker på scenen. Nogle
gange kan jeg godt lide at lukke øjnene og trippe
ud.
(Fortsættes på næste side)

Paperturn



Powered by


Fuld skærm Klik for at læse
Supporteret af Paperturn e-magasin system
Søg
Oversigt
Download som PDF
Udskriv
Indkøbskurv
Fuld skærm
Afslut fuld skærm